• Теги
    • избранные теги
    • Компании14
      • Показать ещё
      Страны / Регионы12
      • Показать ещё
      Разное7
      • Показать ещё
      Международные организации1
      Сферы1
      Люди1
Русские самоцветы
13 июля, 14:00

Назойливый двигатель торговли

Депутат от "Справедливой России" Олег Михеев несколько дней назад предложил запретить эксплуатацию секса в рекламе. По мнению депутата, индустрия слишком активно использует интерес к сексу для продвижения различных товаров, что формирует неуважительное отношение к сексуальным функциям. Учитывая судьбу предыдущих законотворческих инициатив депутата, вряд ли этот законопроект будет принят. Тем не менее Лайф вспомнил, какой была реклама в прошлые времена и не соблазняли ли предприимчивые торговцы наших прабабушек и прадедушек сексуальным подтекстом в своей рекламе. Реклама в её современном виде пришла в Россию вместе с капитализмом, во второй половине XIX века, но наибольшее распространение получила уже в ХХ веке, накануне революции. Несмотря на то что реклама тогда была в новинку, иллюзий на её счёт никто не строил, в дореволюционном словаре Брокгауза и Эфрона реклама характеризуется следующим образом: объявление о продаваемых товарах или предлагаемых услугах с целью привлечь потребителей расхваливанием, часто преувеличенным, качеств товара. Если дети курят Поначалу реклама размещалась просто в виде информационных объявлений в газетах: купить такой-то товар можно в таком-то месте по такой-то цене. В то время этого было вполне достаточно, капитализм только начинался, конкуренция на рынке ещё не вынуждала торговцев во что бы то ни стало обратить на себя внимание, потребителя интересовало только то, где и по какой цене продаётся тот или иной товар.  Позднее, с насыщением рынка и возрастанием конкуренции, стали появляться красочные плакаты, замечательно оформленные. Никакой эротики в них не было: не столько по причине цензуры или высокой нравственности, сколько из-за того, что тогда просто не догадывались, что это работает в рекламе. Впрочем, не догадывались тогда нигде, кроме разве что США, которые были мировым лидером в области рекламы. Но и там полуобнажённые красотки долгое время жили в "гетто" табачной продукции. В Российской империи гораздо большее применение в рекламе нашёл юмор. Рынок быстро заметил, что смешная и остроумная реклама обращает на себя гораздо большее, чем банальные информационные оповещения. Примеры такой рекламы, правда американской, приводит и словарь Брокгауза и Эфрона: "На одном кладбище в Нью-Йорке есть надмогильная надпись: "здесь покоится N. N. Он застрелился револьвером системы "Кольт", убивающим наповал. Лучшее оружие для этой цели". В России же лидером в области забавной и провокационной рекламы стал Абрам Катык — основатель знаменитой гильзовой фабрики в Москве, а также табачной фабрики "Дукат", сохранившейся и даже бывшей весьма популярной и в советские времена. Рекламные афиши его фабрик пестрели забавными призывами: "Если дети курят и вы не можете отучить их от этого ни просьбами, ни наказаниями, то посоветуйте им, по крайней мере, курить только гильзы Катыка". На другом плакате усатый мужчина собирался застрелиться из револьвера со словами: "Жить не стоит, на свете нет ничего совершенного!" А некто незримый возражал ему: "Безумец! Остановитесь и вспомните, что есть гильзы Катыка!". Женские образы в рекламе также использовались, но в основном в тех случаях, когда сами женщины и были её целевой аудиторией: парфюмерия, корсеты, мыло, одежда. Весьма популярное в наше время использование сексуальных образов в рекламе автомобилей отсутствовало, на афишах предпочитали рисовать сами автомобили, а не сексуальных девушек, которых якобы будет привлекать обладатель машины. Единственный случай, отдалённо напоминающий сексуальную тематику, — реклама папирос. На плакате усатый мужчина обнимает девушку и спрашивает у неё: "Что тебя тянуло ко мне, дорогая?" — "Ты куришь гаванские сигары фирмы "Стрит", и это свидетельствует о твоём хорошем вкусе". Никакого специального законодательства о рекламе до революции не было, но существовала самоцензура. Неприличным считалось рекламировать врачебные услуги в лечении "секретных болезней" (т. е. венерических), реклама также осуждалась адвокатской этикой, и присяжные поверенные, как правило, не прибегали к этому методу продвижения своих услуг. Лучшие соски Развитие рекламы было прервано революцией. В годы военного коммунизма, когда были полностью отменены товарно-денежные отношения, рекламировать было просто нечего и некому, все частные производства были национализированы, включая и рекламные компании, а торговля запрещена. Зато активно развивалась политическая реклама, правда, рекламировалась только одна политическая сила — большевики, которые и были у власти.  Недолгое возрождение рекламы было связано с нэп. Истерзанная гражданской войной и военным коммунизмом страна нуждалась в ослаблении гаек, и на несколько лет было разрешено частное предпринимательство (правда, в весьма ограниченных масштабах). В эксплуатации сексуальной тематики снова не было нужды, страна только что пережила чудовищный голод и разорение и испытывала недостаток всех товаров, поэтому достаточно было просто указывать, где и что можно купить. Тем не менее на общем фоне явно выделялся самый яркий рекламист 20-х годов. Им был знаменитый советский поэт Владимир Маяковский.  Главный "пролетарский поэт" активно работал в сфере рекламы, сочиняя запоминающиеся рифмованные слоганы, которые украшали плакаты знаменитого графика Александра Родченко, считающегося отцом советского дизайна. Именно их дуэту принадлежат самые яркие образцы советской рекламы эпохи нэп:  "Лучших сосок не было и нет — готов сосать до старости лет". "В дождь и сороконожка не двинется с места без галош Резинотреста". "Эскимос, медведь и стада оленьи пьют чаи Чаеуправления". "Стой! Ни шагу мимо! Бери папиросы "Прима". "На бедняке не наживётся нэп. Моссельпром продаёт и сласти, и хлеб".   В некоторых случаях прямо на упаковке товара Маяковский писал полноценные стихотворения длиной в три-четыре четверостишия. Это был весьма необычный подход к рекламе. Сам Маяковский даже написал статью "Агитация и реклама", в которой дал своё видение рекламного дела в СССР:  "Официально мы уже за рекламу взялись, редкое учреждение не помещает объявлений, не выпускает листовок и т. д. Но до чего это неумело. Какая канцелярщина — извещает, доводит до сведения, объявляет! Кто ж на эти призывы пойдёт?! Надо звать, надо рекламировать, чтоб калеки немедленно исцелялись и бежали покупать, торговать, смотреть!". Творческий дуэт Маяковского и Родченко сам по себе стал классикой как графического дела, так и рекламного, а у советской рекламы появился свой фирменный стиль. Сохранившиеся плакаты до сих пор показывают на выставках.  Однако длилось это недолго. Уже в конце 20-х годов новая экономическая политика была свёрнута и был взят курс на коллективизацию и полное огосударствление экономики. Тем не менее реклама не исчезла, просто стала той, которую Маяковский в своей статье ругал за чудовищную казёнщину. Никаких свежих идей и новых подходов в рекламе сталинского периода не было. Как правило, это был плакат с изображением румяного образцового пионера, держащего в руках конфеты или другие сладости. Другими героями плакатов были улыбчивые и целомудренные женщины-рабочие или сам рекламируемый товар. Зачастую вся реклама сводилась к тому, что художники рисовали максимально близко к оригиналу рекламируемый товар, подписывали, что это за товар, и всё. Курировал сталинскую рекламу по линии Наркомпищепрома Анастас Микоян, который и сформулировал главную задачу советской рекламы: пропагандировать новые товары и разъяснять способ их применения. Последнее эхо креативных 20-х — реклама крабовых консервов 1938 года со слоганом "Всем попробовать пора бы, как вкусны и нежны крабы". Опустевшую нишу коммерческой рекламы заняла реклама социальная. Многочисленные плакаты призывали советских граждан "работать, строить и не ныть", не употреблять алкоголь, заниматься спортом, мыть руки перед едой, ходить в баню после работы и даже давать отпор "безобразникам по женской линии". Причём одновременно могли выпускать и плакаты с рекламой сигарет, и плакаты с призывом не курить. Именно на этих плакатах, особенно посвящённых спорту, стали впервые появляться женщины в откровенных спортивных костюмах. Поскольку все плакаты выполнялись в жанре социалистического реализма, женщины на них не столько сексуальны, сколько атлетичны. Спортсменка в обтягивающих шортах — максимум сексуальности в сталинские времена. Советское — значит лучшее В хрущёвские и брежневские времена появились другие способы донести рекламу до потребителя. На смену красочным плакатам пришло телевидение, которое позволяло сразу охватить гораздо большую аудиторию. Первый телевизионный рекламный ролик появился в хрущёвские времена и рекламировал кукурузу. Не какой-то конкретный товар, а именно абстрактную кукурузу, которую тогда продвигали по личному настоянию Хрущева. По нынешним временам он выглядел просто странно: во-первых, он длился две минуты, что очень много для стандартной телевизионной рекламы, во-вторых, он был музыкальным, в-третьих, рекламировал продукт, который и без того известен. Это была настоящая мини-оперетта, воспевавшая кукурузу. Актёр Иван Рыжов оперным голосом запевал: "Если хочешь быть здоровым, жить до сотни лет", после чего превозносились необычайно полезные свойства кукурузы.   Вторым роликом стала реклама воздушного шоколада, который понадобилось прорекламировать потому, что он только недавно появился в СССР. Сценаристом ролика был совсем ещё молодой Никита Михалков. Стоит отметить, что рекламные ролики в те времена не демонстрировались по ТВ, их показывали в кинотеатрах перед началом киносеансов. Тогда же появилась единственная точно установленная советская реклама с лёгким налётом эротики. В рекламном ролике женского белья актриса была показана в прозрачной накидке, правда, снимали её против солнца. Ролик в итоге не стал известным, и знают о нём только интересующиеся историей рекламы.  В 70-е также был снят ролик "Знаки зодиака" с первым привлечением настоящей звезды — Владимира Высоцкого. Он был снят по заказу ювелирного завода "Русские самоцветы" и продвигал ювелирную продукцию завода, выполненную в виде знаков зодиака. Он демонстрировался в кинотеатрах перед началом сеансов и не сохранился целиком. Вслед за этим в советской рекламе стали появляться другие знаменитости, например, Михаил Боярский молча рекламировал мебель, сидя в пустой советской квартире. Но сниматься в рекламе многие артисты вплоть до конца 90-х годов считали зазорным, поскольку реклама воспринималась как "низкий" жанр и буржуазные глупости, в противовес которым театр (основное место работы актёров) позиционировался как храм искусства.   Место отсутствовавшей на ТВ рекламы занимала передача "Больше хороших товаров", которая рассказывала о достижениях советской промышленности и иногда — о новинках техники. Полноценная коммерческая реклама появилась на советском ТВ уже в конце 80-х годов, после разрешения кооперативного движения и начала гласности и перестройки. По телевидению демонстрировались рекламные блоки, продвигавшие пиджаки от фабрики "Большевичка" и кассетные магнитофоны. Но и эта реклама очень сильно отличалась от привычной нам, поскольку носила исключительно информационный характер. Никаких креативных изысков и даже попыток создания сюжета не было, в кадре просто появлялся человек, который демонстрировал какой-то товар, а закадровый голос объяснял, что это за товар и какие у него преимущества. И дело не в том, что никто не понимал, как делать рекламу, скорее, причина была в идеологических факторах. Реклама всё ещё воспринималась как капиталистическая мошенническая уловка, призванная обманывать трудящихся, поэтому суть рекламы сводилась к информированию граждан о появлении новой услуги. Фактически это была не столько реклама, сколько объявления, которые перекочевали из газет на экраны. Единственным исключением стал рекламный ролик Московского вентиляторного завода с песнями и плясками, порвавший все шаблоны и произведший настоящий фурор у зрителей: песню из ролика знали наизусть, её пародировали в КВН и других юмористических передачах.  С распадом СССР и переходом от плановой экономики к капиталистической в России стихийно возник рекламный рынок. На телеканалах сначала появились иностранные ролики, а вскоре и российские. Железного занавеса больше не было, и знания и технологии, отточенные в западных странах за столетие, сразу же применялись у нас.  Режиссёры стали снимать динамичные ролики с сюжетом, нередко — с изрядной долей юмора, поскольку реклама в первое время ещё воспринималась как "прикол", а специалистов по этой теме в бывшем СССР просто не было. До уровня западных специалистов, уже научившихся не просто продавать конкретные товары, а увязывать с ними образы и эмоции, поначалу было далеко. Попытки создавать имиджевую рекламу оборачивались едва ли не полноценными короткометражными фильмами (знаменитая серия роликов банка "Империал"), появились первые рекламные мемы, которые потом повторяла вся страна ("я не халявщик, я партнёр!", "Дима, помаши рукой маме!"). В условиях стихийно формировавшегося рынка рекламисты не были ограничены рамками и канонами, и иногда получалось лучше, чем у западных коллег, чьи ролики поначалу не учитывали особенности целевой аудитории в России. Но уже к середине 90-х рынок сложился, и Россия окончательно интегрировалась в общее мировое рекламное пространство.

Выбор редакции
09 июня, 16:11

Грабители, избившие охранника в ювелирном салоне, попали на видео

В редакцию Лайфа через приложение Lifecorr (можно скачать для iOS и Android) прислали видео с камер, установленных в салоне "Русские самоцветы" на проспекте Энгельса в Петербурге. На кадрах можно увидеть, как посреди рабочего дня 8 июня трое грабителей, один из которых был вооружён пистолетом, входят в помещение ювелирного салона. Угрожая оружием пожилому охраннику, ему велели лечь на пол. Один из преступников ударил его ногой по голове. Пока двое грабителей забирали из витрин планшеты с ювелирными украшениями, их сообщник связал охранника. Далее трое преступников, которые предусмотрительно надели медицинские перчатки, сложили драгоценности в сумки.  На ограбление им потребовалось всего полторы минуты. Находившиеся в салоне продавцы-консультанты сопротивления не оказали. С тремя набитыми сумками грабители вышли из магазина, после чего сели в автомобиль и скрылись в неизвестном направлении. – По данному факту проводится проверка и розыск преступников, – сообщил источник в правоохранительных органах.

17 апреля, 23:46

Продажи драгоценностей в Петербурге в 2015 году упали

Выручка ОАО «Русские самоцветы» за 2015 г. снизилась на 11,4% по сравнению с 2014 г. до 1,01 млрд руб., прибыль увеличилась на 5,7% до 4,1 млн руб., следует из отчетности по РСБУ. «Русские самоцветы» производят и прaодают продукцию через фирменную сеть (17 магазинов в России), а также через магазины других ритейлеров. Сказалось снижение покупательной способности населения, средний ценовой сегмент полностью ушел, объясняет гендиректор «Русских самоцветов» Сергей Докучаев. По его словам, уменьшился экспорт компании в страны, экономика которых зависит от цен на нефть, к примеру в Азербайджан, Казахстан. В Петербурге продажи остались на прошлогоднем уровне, но в Москве, где конкуренция жестче, и регионах компания почувствовала падение, говорит он.

Выбор редакции
04 октября 2013, 19:08

Я не вижу для себя перспектив развивать бизнес за рубежом...

Интервью опытного инвестора, банкира, золотодобытчика, фармпроизводителя Сергея Докучаева.  http://vdmsti.ru/img/newsline/2013/04/04/10766791_news_bigpic.jpg   Сергей Докучаев — типичный пример бизнесмена, получившего закалку в лихие 90-е, и на данный момент собравшего в копилку целый ряд привлекательных активов. Его имени нет в российском списке Forbes, в 2007 г. журнал«Финанс» оценил его состояние в $130 млн. Сам Докучаев говорит, что не оценивал свое состояние, но оговаривается, что оно больше чем $130 млн, ведь капитализация одного лишь«Высочайшего» превышает $1 млрд. А доля Докучаева там — 20,36%. В золотой бизнес бизнесмен вошел в 1992 г. За ним последовал и ювелирный: Докучаев — владелец одного из крупнейших в России ювелирных заводов,«Русские самоцветы». 

Выбор редакции
19 сентября 2013, 10:29

"Мелодия" выложит свои записи на Apple iTunes

Первые 350 альбомов появились на iTunes во вторник, следующий выпуск намечен на ноябрь. Представители iTunes самостоятельно отобрали альбомы и сформировали для "Мелодии" отдельную страницу в своем магазине. На полки других зарубежных магазинов каталог "Мелодии" поступит уже в новом году. Знаменитый русский лейбл "Мелодия" и старейшая компания по распространению музыки The Orchard объявили о выпуске более 700 цифровых альбомов из каталога "Мелодии" на iTunes. "Мелодия" - это сокровищница аутентичных записей советской эпохи, включающая произведения Чайковского, Шостаковича и других великих композиторов. Мы гордимся работой с этим историческим лейблом и рады, что многие записи сохранились и теперь будут доступны в цифровом виде всему миру", - сказал РИА Новости генеральный директор The Orchard Брэд Невин. Этот проект - результат длительной и кропотливой работы "Мелодии" по оцифровке своего каталога. Первым шагом стал запуск цифровых продаж музыки из архивов "Мелодии" на сайте звукозаписывающей компании, обновленном в честь ее 50-летия. А с выходом на iTunes записи фирмы впервые станут доступны для скачивания в музыкальных магазинах всего мира. "Оцифровка каталога фирмы - это закономерный шаг к распространению его репертуара по всему миру. С течением времени старые носители все больше подвержены влиянию окружающей среды, наступает критический момент для их спасения и сохранения уникального звучания для будущих поколений", - отметил РИА Новости генеральный директор "Мелодии" Андрей Кричевский. В классической коллекции "Мелодии" представлены полное собрание симфоний Малера и симфонии Вайнберга (дирижирует Кирилл Кондрашин); полные собрания симфоний Сибелиуса и Прокофьева (Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио и Центрального телевидения под управлением Геннадия Рождественского); Восьмая и Девятая симфонии Брукнера (дирижирует Евгений Мравинский); полное собрание струнных квартетов Шостаковича в исполнении Квартета Бородина и избранные квартеты в интерпретации Квартета Бетховена (этот ансамбль был первым исполнителем 13 из 15 квартетов Шостаковича); сонаты для скрипки и альта в исполнении Давида Ойстраха, Юрия Башмета и Святослава Рихтера. юда также включены кантата "История доктора Иоганна Фауста" и Concerto Grosso Шнитке в исполнении Наталии Гутман, Олега Кагана и Раисы Котовой под управлением Геннадия Рождественского, сонаты Бетховена в интерпретации Марии Гринберг, редкие записи Давида Ойстраха, Святослава Рихтера, Эмиля и Елизаветы Гилельс, Леонида Когана, Татьяны Николаевой, Евгения Кисина и других. Среди неклассических релизов представлены популярные советские ВИА: "Земляне", "Песняры", "Самоцветы", азербайджанский вокальный джазовый квартет "Гая", инструментальный ансамбль "Мелодия", серии "Сделано в СССР", "Музыкальный коктейль", "Камаринская" ("Русская балалайка") и различные советские джазовые и фанк-записи. "Мелодия" также планирует выпустить записи легендарного Владимира Высоцкого. (http://digit.ru/internet/...)

18 сентября 2013, 09:27

Челябинвестбанк пытается взыскать с алмазной компании Никиты Михалкова долг на 134 млн рублей

Челябинвестбанк требует через суд взыскать с компании по обработке алмазов «ЧелПром-Даймонд», среди совладельцев которой режиссер Никита Михалков (принадлежит 10% акций) и его зять, бизнесмен Альберт Баков (20%), более 134 млн рублей. Иск подан в Арбитражный суд Челябинской области. По версии нового руководства компании, долг - результат работы предыдущего гендиректора и основателя «ЧелПром-Даймонда» Александра Синтяева (владеет 50% акций компании). Тот «благополучно сбежал», заявил «Известиям» новый гендиректор Александр Каплин. Синтяев брал кредит для покупки алмазов. Залогом стало алмазное сырье в обработке и переработанное, а также нежилое помещение. Как объяснили «Известиям» в Арбитражном суде Челябинской области, если компания не погасит кредит, банк будет настаивать на продаже залога. Стоимость заложенных алмазов составляет 137 млн рублей, а нежилого помещения - более 37 млн. Помещение предлагается выставить на открытые торги, говорится в иске. Первый вице-президент Ассоциации российских производителей бриллиантов Арарат Эвоян удивляется, как банк вообще дал кредит «ЧелПром-Даймонду»: «Чего банк ожидал от компании, у которой были такие проблемы с финансами?» Алмазообрабатывающая отрасль, говорит он, не восстановилась после кризисного 2008 года и сейчас находится в упадке. По его мнению, дав деньги под залог сырья компании, банк сознательно стремился к ее разорению. «ЧелПром-Даймонд», созданная в 2001 году на основе Кусинского завода по обработке алмазов в Челябинской области, - практически единственное в России предприятие, которое производит бриллианты мелких рассевов. Среди ее клиентов - старейший в России ювелирный завод «Русские самоцветы» в Санкт-Петербурге.  

26 февраля 2013, 19:02

Масленичный субботник в Брисбене ("Единение", Австралия)

Один день из жизни русского фольклорного коллектива "Самоцветы" - Брисбен, Австралия

31 января 2013, 10:59

Создатели "Горы самоцветов" представили пять новых серий мультпроекта

Все пять представленных картин сделаны в разных техниках и рассказывают сказки разных народов - уйгурскую, грузинскую, эрзянскую, дагестанскую и русскую. "Это небольшой отчет студии "Пилот", подтверждение того, что она жива. Нет, она не закрыта, кое-что делается еще", - пояснил Эдуард Назаров.

Выбор редакции
28 января 2013, 10:42

Ювелирный салон в Петербурге ограбили на 30 млн

7 грабителей, вооруженных пистолетами, топором и бейсбольной битой, ворвались в магазин "Русские самоцветы".

18 ноября 2012, 23:53

КРИЗИС США

Оригинал взят у alero2011 в КРИЗИС СШАКРИЗИС США. СУПЕРДЕРЖАВА УХОДИТ ИЗ ВЛАСТИДарья Марусова перепечаталa из www.focus.deсегодня в 22:51FOCUS-Korrespondent Peter Gruber, WashingtonНедавнее отключение электроэнергии в Вашингтоне являются лишь верхушкой айсберга. Инфраструктура Америки похожа на инфраструктуру одной из развивающихся стран. Но для столь необходимой санации на президентских выборах в 2012 году не хватает денег. И воли.Политические успехи - это для Барака Обамы в течение этих дней, скорее, исключение. Тем больше нужно их, успехи, устраивать. В выходные президент США праздновал „важный прорыв“ к спасению сильно больной инфраструктуры его страны. Демократы и республиканцы в американском конгрессе приняли в редком согласии транспортный закон, который должен предоставить, среди прочего, несколько млн. $ на дорожное строительство в течение следующих лет.„Это забота о том, чтобы тысячи рабочих сохранили свою работу и смогли обновить наши транспортные артерии“, - хвалил Обама при подписании документа. В действительности же, новый закон об инфраструктуре будет служить приблизительно так же долго, как спасательный канат тонущему без положенного к нему спасательного круга, который в отчаянии хочет удержаться на воде.Деньги должны быть, наконец-то, найдены для проектов, которые давно запланированы и которые частично уже разработаны. Реальная потребность в реконструкции значительно выше и американские дороги и автомагистрали в ямах - только одно испорченное колесико из многих в больном механизме.„Стыд для нашей страны“Всюду трещит и крошится: ухабистые улицы, ветхие мосты, дырявые водопроводы, а также архаичное электроснабжение, которое, кажется, было построено еще на заре электричества. Супердержава теряет силу: „Большая часть нашей страны удерживаются только лишь при помощи накладывания пластырей, проволоки и нескольких молитв“, - сетует, например, Дональд Кеттль, профессор политики в университете Мэриленда.Инженерный союз США, ASCE, который регулярно наблюдает и оценивает американскую инфраструктуру, поставил ей в своем недавнем докладе общую оценку "неудовлетворительно". „Состояние постыдно и позорно для нашей страны“, - подвели баланс эксперты.Катастрофические условия господствуют, согласно ASCE, прежде всего, при снабжении питьевой водой. Большая часть трубопроводных сетей устарела безнадежно. Только утечка воды по всей стране составляет ежедневно примерно 25 млрд. литров. Чтобы модернизировать объекты или обновить, нужно в год инвестировать как минимум 11 млрд. $. Но на сегодняшний день к этому, похоже, никто не готов.7 лет спустя после урагана Катрина.Не намного лучше обстоит дело с сетью магистралей. Около трети скоростных дорог США, согласно ASCE, «нуждаются в срочном ремонте». Для их восстановления государству требуется инвестировать ежегодно 186 миллиардов долларов, более чем вдвое больше, чем 70, миллиардов, предусмотренных в текущем бюджете США на дорожное строительство.И это только начало: каждый четвёртый мост в США, каждая третья железнодорожная миля и каждый второй шлюз находятся в таком плачевном состоянии, что должны быть заменены как можно быстрее, предупреждает американская Ассоциация технических наук.Ассоциация по безопасности плотин (ASDSO) также поместила более 10 000 из почти 85 000 плотин между Атлантическим и Тихим океанами в свой красный список опасности. Они представляют "серьезную угрозу для человеческой жизни", говорится в докладе. Почти 2000 опасных дамб указано, согласно ASDЕ содержащими "значительные структурные дефекты ".То же самое относится и к 160 000 км дамб вдоль побережья, озер и рек Америки. Многие из них были настолько ветхи, что они едва ли смогут быть защитой для населения в отдаленных районах, говорит ASCE. Их ремонт обойдется в общей сложности $ 100 млрд.Снова и снова ущерб в миллиардах.Насколько серьезна ситуация, показывают наводнения последних лет, когда были погребены под толщей воды целые деревни. Только в мае 2012 года несколько дней рекордных осадков превратили реку Миссисипи в бурный поток, которого не выдержали слишком слабые дамбы. Это вызвало ущерб в миллиарды долларов.Состояние дамбы было в августе 2005 года причиной серьезного наводнения в Новом Орлеане после урагана Катрина, который унес жизни более 1800 человек и причинил ущерб в размере 81 миллиардов долларов. Для США это была самая большая инфраструктурная катастрофа в истории.Это не только стихийные бедствия, которые показывают хрупкий фундамент Америки. Пять лет спустя, 1 августа 2007 года, в городе Миннеаполис, в середине вечернего часа «пик» рухнул автодорожный мост через реку Миссисипи. 13 человек погибли и более 80 получили ранения. Причина краха: серьезные структурные недостатки в конструкции моста.Что объединяет Обаму и Шварценеггера.В июле того же года в Нью-Йорке взорвался 83-летний паропровод. Один человек был убит. Сотни людей искали укрытие, когда горячий пар выстрелил, как гейзер, из-под земли. Причина: "инфраструктурный провал", - разглагольствовал затем мэр Нью-Йорка Майкл Блумберг.Эксперты и политики уже давно возмущены сильно потрёпанным позвоночником Америки: «Наша инфраструктура находится на уровне развивающейся страны", - жаловался несколько лет назад тогдашний губернатор Калифорнии Арнольд Шварценеггер. Для большой модернизации "терминатору" в то время, конечно же, не хватало денег, как и сейчас, господину «изменение» (Обама).Настоящая Ахиллесова пята Америки.Между тем,список неполадок становится все длиннее. Многие направления безнадёжно отстали от жизни: так, в общей железнодорожной сети США имеется только одна высокоскоростная линия. Он проложена от Вашингтона, округ Колумбия, через Нью-Йорк на Бостон.Железнодорожные пути так, однако, устарели, что поезда в среднем не могут ехать быстрее, чем 109 км/ ч. Лишь на нескольких коротких участках допускается скорость до 240 км / ч. В сентябре должно начаться строительство второго "скоростного" пути между Лос-Анджелесом и Сан-Франциско.Настоящая ахиллесова пята Америки, всё же, - весьма уязвимая энергосистема. Во многих местах линии проходят над землей и извиваются вдоль деревянных столбов, часто через густо засаженные деревьями жилые кварталы со старыми, больными деревьями. Это фатальная комбинация: часто бывает достаточно непогоде сломать столб, выкорчевывать дерево и тем самым лишить всё селение источника электропитания.Десять дней без электричества.В конце июня этого года, буря прокатилась через Вашингтон, столицу США (округ Колумбия) и окружающие штаты, более трех миллионов людей моментально остались без света. Ремонт длился гораздо дольше, однако. Даже в воскресенье (по местному времени), в течение десяти дней после шторма, еще тысячи семей оставались без электричества.Идею прокладывать силовые кабели в земле, как это принято во многих других странах уже давно, мало кто обдумывает в США. Это было бы слишком дорого, объясняют производители. Только в Вашингтоне это будет стоить около $ 5,8 миллиарда долларов. И кто должен платить?Но не всегда плохая погода виновата в том, что энергоснабжение ставится на колени. Как только в жаркие дни миллионы американцев включают в своих квартирах и домах кондиционеры на полную мощность, многие электростанции работают на пределе. Снова и снова случаются так называемые „Brown-Outs“ (падение напряжения в сети), когда перегруженные генераторы расписываются в своём бессилии.Вашингтонские электростанции поэтому уже давно советуют своим клиентам покупать аварийные агрегаты – на всякий случай. Но это, к сожалению, не в состоянии обеспечить бесперебойность электричества, отмечают компании.Приоритеты сверхдержавы.Государство в кризисе: по оценке ASCE, США должны бы были инвестировать минимум 2,2 блн. $ в свою инфраструктуру в течение следующих 5 лет, чтобы восстановить, по крайней мере, самое необходимое. Только для улучшений в уличном движении, на железнодорожном транспорте, в водном транспорте и в воздушном сообщении требуется ежегодно более 500 млрд. долларов, в десять раз больше, чем хочет раскошелиться для этого государство.Страна неограниченных возможностей находиться, в международном сравнении, далеко сзади: лишь 2,4 % американского валового национального продукта тратятся на собственную инфраструктуру. Европейцы тратят больше, чем в два раза (5 %), китайцы даже 9 %.Правительство в период рекордного дефицита вынуждено экономить, оправдывается Белый дом. Но за скупостью, возможно, скрываются политические мотивы. Инфраструктура не является темой, с которой они могли бы победить на выборах, считают социологи. Даже самые современные дороги, электричество и железнодорожные сети в мире едва ли добавили бы дополнительные голоса кандидату в президенты.„Обязанность нашего поколения“Бывшие лидеры США реализовывали ещё большие проекты. Например, Дуайт Д. Эйзенхауэр начал в 1956 году "Межгосударственную систему Highway": сеть скоростных автомагистралей, соединивших с тех пор берега и города Америки. Но в последние десятилетия государственные инвестиции в инфраструктуру страны неуклонно сокращаются.Сверхдержава имеет другие приоритеты, даже при Обаме: вместо того, чтобы вкладывать в дороги, в электричество и в водопроводы, они вкладывают свои деньги в истребители, бомбы и ракеты. Более биллиона долларов, или около одной трети государственного бюджета США, только в этом году будет потрачено на оборону (в том числе расходы на персонал и расходы на ветеранов войны). Таким образом, Соединенные Штаты в плане военных расходов, абсолютный чемпион мира.Когда кандидат Барак Обама четыре года назад начал свою президентскую кампанию, он говорил, что восстановление инфраструктуры США по-прежнему является "обязанностью нашего поколения". Сегодня он говорит гораздо более скромно: «Я надеюсь, что вскоре мы сможем предложить больше работы нашим трудящимся», - сказал он в выходные дни после подписания нового закона о транспорте, - „Не только на уже существующих стройплощадках, но и на паре новых проектов». Акцент был сделан на «паре".Источник

Выбор редакции
13 ноября 2012, 10:03

"Русские самоцветы" за 9 месяцев снизили прибыль по РСБУ на 0,8%

"Русские самоцветы" за 9 месяцев снизили прибыль по РСБУ на 0,8%

12 ноября 2012, 07:07

Великое противостояние на Международной выставке 1937 года

Великое противостояние на Международной выставке 1937 года Всемирная выставка искусств и техники 1937 года (фр. Arts et Techniques dans la Vie moderne) проводилась в Париже и вошла в историю как смотр достижений человечества накануне Второй мировой войны. К её проведению было приурочено открытие Музея человека. Борьба за основные призы развернулась между СССР и Германией, имевшими крупнейшие павильоны. На выставке было ярко представлено искусство обеих стран. По Парижской выставке 1937 г. был проведен закрытый конкурс. В нем участвовали крупнейшие мастера советской архитектуры. Проект Б. Иофана был признан лучшим. В проекте мастер необычайно лаконично и впечатляюще выразил главную идею. Это был павильон-постамент, динамичные формы которого выражали нарастающее движение, подхваченное превосходной скульптурной группой юноши и девушки, стремительно поднявших символы труда — серп и молот (скульптор В. Мухина). Б. Иофан уже в эскизном проекте нарисовал именно эту скульптурную композицию. «В возникшем у меня замысле советский павильон рисовался как триумфальное здание, отображающее своей динамикой стремительный рост достижений первого в мире социалистического государства, энтузиазм и жизнерадостность нашей великой эпохи построения социализма… Эту идейную направленность архитектурного замысла надо было настолько ясно выразить, чтобы любой человек при первом взгляде на наш павильон почувствовал, что это — павильон Советского Союза… Я был убежден, что наиболее правильный путь выражения этой идейной целеустремленности заключается в смелом синтезе архитектуры и скульптуры… Скульптура мне представлялась сделанной из легкого светлого металла, как бы летящей вперед, как незабываемая Луврская Нике — крылатая победа…» — писал Иофан. В. Мухина впоследствии подтверждала, что сама идея скульптуры принадлежала архитектору. «Торжественную поступь я превратила во всесокрушающий порыв», — вспоминала Мухина впоследствии. Это действительно так. Предложенная тема была осуществлена содружеством искусств в замечательной по выразительности и эмоциональному настрою форме. Советский павильон стоял вдоль набережной Сены и против фашистского павильона, завершавшегося орлом, в лапах которого была огромная черная свастика. Павильон длиной 150 метров поднимался уступами, словно ступенями, на вершине здания находились «юноша и девушка, олицетворяющие собой хозяев советской земли — рабочий класс и колхозное крестьянство. Они высоко вздымают эмблему Страны Советов — серп и молот». Большая роль в техническом решении 80-ти тонной конструкции (по другим источникам скульптурная группа весила 50 тонн) принадлежит профессору П. Н. Львову. Уже на Всемирной выставке под личным руководством П. Н. Львова «Рабочего и колхозницу» собрали всего за 11 дней. В Париже советский павильон был облицован самаркандским мрамором, вход украшали барельефы скульптора И. М. Чайкова: гербы СССР и 11 союзных республик. Советская выставка собрала 270 наград, из них 95 – Гран-при, 70 золотых, 40 серебряных, 6 бронзовых медалей, более полусотни дипломов. Гран-при получили паровоз серии «Иосиф Сталин» и мягкий железнодорожный вагон, трактор Сталинградского завода и фильм «Чапаев», картина художника Герасимова «После дождя» и Дворец культуры им. Горького в Ленинграде, журнал «СССР на стройке» и станции метро «Сокольники» и «Кропоткинская», картина Бродского «Выступление В.И. Ленина на Путиловском заводе» и типографские работы Госзнака, и многие другие экспонаты. Созданная для выставки скульптура «Рабочий и колхозница» оценивалась французской прессой как «величайшее произведение скульптуры ХХ века». Вход в павильон украшали барельефы скульптора И. Чайкова, гербы СССР и 11 союзных республик. Советская экспозиция состояла из 5 разделов, которые раскрывали основную тему выставки. Наибольший интерес из экспонатов вызывала карта промышленности Советского Союза размером 22.5 кв.м, изготовленная из 10 тысяч самоцветов и драгоценных камней, иллюстрировавшая размещение природных богатств и достижения СССР в области промышленности. Свидетельством большого успеха советского павильона на Всемирной выставке в Париже явилось присуждение 270 наград, из которых 95 на уровне ГРАН-ПРИ. в павильоне СССР, экспонировались машины ЗИС-101 и ГАЗ-М1. Вся тематика павильона СССР отражала созидательный труд советских людей и миролюбивую внешнюю политику Советского государства. Экспозиция состояла из пяти разделов. В первом зале, посвященном Со¬ветской Конституции, посетители знакомились с государственным строем СССР. Экспозиция рассказывала о праве на труд, отдых и образование. Второй зал - науки, промышленности, народного образования, литературы и печати - отражал грандиозные масштабы социалистического строительства. Экспозиция показывала рост экономики, превращение нашей страны из аграрной в индустриальную, рассказывала о подготовке специалистов. В этом разделе демонстрировались легковые автомашины, тракторы, образцы тканей, обуви и других промышленных товаров. Размещение производительных сил страны было показано на большой карте площадью 22,5 м2. Карта была выполнена из десяти тысяч полудрагоценных камней (сейчас эту карту можно видеть в ленинградском Эрмитаже). В третьем зале, посвященном искусству, экспонировались картины, гравюры и скульптуры, а также макеты театральных постановок, произведения прикладного искусства. В кинозале на 400 мест демонстрировались художественные и документальные фильмы. О развитии всех видов транспорта и освоении Северного морского пути рассказывала экспозиция четвертого раздела. Планы реконструкции ряда крупных городов, показанные в пятом за¬ле, давали представление о советской архитектуре и градостроительстве. Главный приз советский и немецкий павильоны поделили. Кроме того, гран-при был вручен А. Шпееру за проект оформления территории съездов НСДАП. Ещё одним гран-при был отмечен советский паровоз серии ИС. Гран-при также получил проект Стоквартирного дома архитектора Андрея Крячкова. Большую серебряную медаль получила работа Евстафия Шильниковского — серия предметов, выполненных по мотивам пушкинских произведений методом чернения серебра. Бронзовую медаль получили мастера Холуйской миниатюры Прямо напротив 160-метровый блок немецкого павильона завершался такой же устремленной ввысь башней, увенчанной орлом со свастикой — символом нацистского государства. Он был самым дорогим на выставке: более тысячи вагонов везли из Берлина в Париж 10 тысяч тонн материала, ибо павильон должен был оставаться «куском священной немецкой земли» и поэтому возведен «исключительно из германского железа и камня». Он тоже был задуман как художественный синтез, в котором скульптура составляла «интегральную часть архитектуры» Немецкий павильон, по замыслу архитектора А. Шпеера, был построен в форме римской цифры III. У подножия башни павильона были установлены скульптурные группы Й. Торака «Товарищество» и «Семья», а верх венчал герб Третьего Рейха — орёл. "На выставочной территории строительные площадки советского и немецкого павильонов были расположены прямо друг против друга - продуманная шпилька французской администрации выставки. По чистому случаю, заблудившись, я попал в помещение, где увидел сохраняющихся в тайне проект советского павильона. С высокого цоколя прямо на немецкий павильон триумфально надвигалась десятиметровая скульптурная группа. Я быстро сделал новый набросок нашего павильона в виде массивнейшего куба, расчлененного на тяжелые прямоугольные колонны, о которые, казалось, должен был разбиться вражеский порыв, а с карниза моей башни на русскую пару сверху вниз взирал орел со свастикой в когтях. За это сооружение я получил золотую медаль, мой советский коллега - тоже". По словам имперского комиссара выставки доктора Руппеля, «то, что показано на этой выставке, можно подытожить в двух словах: проекты и картины великих сооружений фюрера, которым предназначено изменить облик немецкой жизни» Но попадались и критические отзывы. Джино Северини — участник итальянского «Новеченто», хорошо знающий тоталитарную ситуацию изнутри, — вспоминал десять лет спустя: «Я полагаю, что я не единственный, кто помнит этот павильон (советский. — И.Г.), чья архитектура, за безликим модернизмом которой плохо скрывалось отсутствие у ее автора таланта и подлинного чувства современности, представляла собой низкое здание, увенчанное короткой башней, которая, в свою очередь, увенчивалась двумя скульптурами... При взгляде на целое сразу же бросалось в глаза явное стремление создать грандиозный и помпезный размер. Той же самой заунывной риторикой был отмечен и германский павильон, стоящий прямо напротив русского, и — увы! — то же самое мы находим в Италии и в тысячекратной степени в Риме: некие архитектурные пропилеи, вполне пригодные для буржуазных кладбищ». «Лучшие павильоны — Японии и маленьких стран, которые не гоняются за престижем. В противоположность им, немецкое здание с его устрашающе огромной башней из срезанных колонн является совершенным выражением фашистской брутальности. Россия представлена сходным по духу сооружением, и павильон Италии производит удивительный по сходству эффект, хотя и достигнутый современными средствами». Так писал критик из «Magazine of Art», а газета «Вашингтон пост» отмечала: «Немецкая архитектура на этой выставке ориентирована на вертикаль, но тяжела и солидна. Самым удивительным кажется здесь павильон СССР. Здание это откровенно имитирует небоскреб в миниатюре, причем его уменьшенные пропорции создают эффект какого-то слоеного торта, скованного ледяной замороженностью. На верхушке этого торта две огромные скульптуры мужчины и женщины бросают вызов миру, простирая руки с серпом навстречу завоеванию отдаленного, но абсолютно ощутимого будущего. Это далеко не лучшие образцы скульптуры на Парижской выставке. Они совершенно не соответствуют архитектуре и еще раз демонстрируют нелепость произвольного отделения архитектуры от архитектурного декора».

12 ноября 2012, 05:01

Всемирная выставка в Париже, 1937: битва идей"

Несколько лет назад у меня был пост "Всемирная выставка в Париже, 1937: битва идей", в котором я рассказывала о памятнике, ставшим в Советском Союзе символом освобожденного труда и о той битве идей в сфере культуры, с которой связано его создание, между СССР и Третьим Рейхом..Сегодня смотрите серию фото с Международной выставки 1937-го года в высоком качестве.Оригинал взят уhumusв Великое противостояние на Международной выставке 1937 годаВсемирная выставка искусств и техники 1937 года (фр. Arts et Techniques dans la Vie moderne) проводилась в Париже и вошла в историю как смотр достижений человечества накануне Второй мировой войны. К её проведению было приурочено открытие Музея человека.Борьба за основные призы развернулась между СССР и Германией, имевшими крупнейшие павильоны. На выставке было ярко представлено искусство обеих стран.По Парижской выставке 1937 г. был проведен закрытый конкурс. В нем участвовали крупнейшие мастера советской архитектуры. Проект Б. Иофана был признан лучшим. В проекте мастер необычайно лаконично и впечатляюще выразил главную идею. Это был павильон-постамент, динамичные формы которого выражали нарастающее движение, подхваченное превосходной скульптурной группой юноши и девушки, стремительно поднявших символы труда — серп и молот (скульптор В. Мухина). Б. Иофан уже в эскизном проекте нарисовал именно эту скульптурную композицию.«В возникшем у меня замысле советский павильон рисовался как триумфальное здание, отображающее своей динамикой стремительный рост достижений первого в мире социалистического государства, энтузиазм и жизнерадостность нашей великой эпохи построения социализма… Эту идейную направленность архитектурного замысла надо было настолько ясно выразить, чтобы любой человек при первом взгляде на наш павильон почувствовал, что это — павильон Советского Союза… Я был убежден, что наиболее правильный путь выражения этой идейной целеустремленности заключается в смелом синтезе архитектуры и скульптуры… Скульптура мне представлялась сделанной из легкого светлого металла, как бы летящей вперед, как незабываемая Луврская Нике — крылатая победа…» — писал Иофан.В. Мухина впоследствии подтверждала, что сама идея скульптуры принадлежала архитектору. «Торжественную поступь я превратила во всесокрушающий порыв», — вспоминала Мухина впоследствии. Это действительно так. Предложенная тема была осуществлена содружеством искусств в замечательной по выразительности и эмоциональному настрою форме. Советский павильон стоял вдоль набережной Сены и против фашистского павильона, завершавшегося орлом, в лапах которого была огромная черная свастика.Павильон длиной 150 метров поднимался уступами, словно ступенями, на вершине здания находились «юноша и девушка, олицетворяющие собой хозяев советской земли — рабочий класс и колхозное крестьянство. Они высоко вздымают эмблему Страны Советов — серп и молот».Большая роль в техническом решении 80-ти тонной конструкции (по другим источникам скульптурная группа весила 50 тонн) принадлежит профессору П. Н. Львову.Уже на Всемирной выставке под личным руководством П. Н. Львова «Рабочего и колхозницу» собрали всего за 11 дней.В Париже советский павильон был облицован самаркандским мрамором, вход украшали барельефы скульптора И. М. Чайкова: гербы СССР и 11 союзных республик.Советская выставка собрала 270 наград, из них 95 – Гран-при, 70 золотых, 40 серебряных, 6 бронзовых медалей, более полусотни дипломов. Гран-при получили паровоз серии «Иосиф Сталин» и мягкий железнодорожный вагон, трактор Сталинградского завода и фильм «Чапаев», картина художника Герасимова «После дождя» и Дворец культуры им. Горького в Ленинграде, журнал «СССР на стройке» и станции метро «Сокольники» и «Кропоткинская», картина Бродского «Выступление В.И. Ленина на Путиловском заводе» и типографские работы Госзнака, и многие другие экспонаты. Созданная для выставки скульптура «Рабочий и колхозница» оценивалась французской прессой как «величайшее произведение скульптуры ХХ века».Вход в павильон украшали барельефы скульптора И. Чайкова, гербы СССР и 11 союзных республик. Советская экспозиция состояла из 5 разделов, которые раскрывали основную тему выставки.Наибольший интерес из экспонатов вызывала карта промышленности Советского Союза размером 22.5 кв.м, изготовленная из 10 тысяч самоцветов и драгоценных камней, иллюстрировавшая размещение природных богатств и достижения СССР в области промышленности.Свидетельством большого успеха советского павильона на Всемирной выставке в Париже явилось присуждение 270 наград, из которых 95 на уровне ГРАН-ПРИ.в павильоне СССР, экспонировались машины ЗИС-101 и ГАЗ-М1.Вся тематика павильона СССР отражала созидательный труд советских людей и миролюбивую внешнюю политику Советского государства. Экспозиция состояла из пяти разделов.В первом зале, посвященном Со¬ветской Конституции, посетители знакомились с государственным строем СССР. Экспозиция рассказывала о праве на труд, отдых и образование.Второй зал - науки, промышленности, народного образования, литературы и печати - отражал грандиозные масштабы социалистического строительства. Экспозиция показывала рост экономики, превращение нашей страны из аграрной в индустриальную, рассказывала о подготовке специалистов. В этом разделе демонстрировались легковые автомашины, тракторы, образцы тканей, обуви и других промышленных товаров.Размещение производительных сил страны было показано на большой карте площадью 22,5 м2. Карта была выполнена из десяти тысяч полудрагоценных камней (сейчас эту карту можно видеть в ленинградском Эрмитаже).В третьем зале, посвященном искусству, экспонировались картины, гравюры и скульптуры, а также макеты театральных постановок, произведения прикладного искусства.В кинозале на 400 мест демонстрировались художественные и документальные фильмы.О развитии всех видов транспорта и освоении Северного морского пути рассказывала экспозиция четвертого раздела.Планы реконструкции ряда крупных городов, показанные в пятом за¬ле, давали представление о советской архитектуре и градостроительстве.Главный приз советский и немецкий павильоны поделили.Кроме того, гран-при был вручен А. Шпееру за проект оформления территории съездов НСДАП. Ещё одним гран-при был отмечен советский паровоз серии ИС. Гран-при также получил проект Стоквартирного дома архитектора Андрея Крячкова.Большую серебряную медаль получила работа Евстафия Шильниковского — серия предметов, выполненных по мотивам пушкинских произведений методом чернения серебра. Бронзовую медаль получили мастера Холуйской миниатюрыПрямо напротив 160-метровый блок немецкого павильона завершался такой же устремленной ввысь башней, увенчанной орлом со свастикой — символом нацистского государства.Он был самым дорогим на выставке: более тысячи вагонов везли из Берлина в Париж 10 тысяч тонн материала, ибо павильон должен был оставаться «куском священной немецкой земли» и поэтому возведен «исключительно из германского железа и камня».Он тоже был задуман как художественный синтез, в котором скульптура составляла «интегральную часть архитектуры»Немецкий павильон, по замыслу архитектора А. Шпеера, был построен в форме римской цифры III. У подножия башни павильона были установлены скульптурные группы Й. Торака «Товарищество» и «Семья», а верх венчал герб Третьего Рейха — орёл."На выставочной территории строительные площадки советского и немецкого павильонов были расположены прямо друг против друга - продуманная шпилька французской администрации выставки.По чистому случаю, заблудившись, я попал в помещение, где увидел сохраняющихся в тайне проект советского павильона.С высокого цоколя прямо на немецкий павильон триумфально надвигалась десятиметровая скульптурная группа.Я быстро сделал новый набросок нашего павильона в виде массивнейшего куба, расчлененного на тяжелые прямоугольные колонны, о которые, казалось, должен был разбиться вражеский порыв, а с карниза моей башни на русскую пару сверху вниз взирал орел со свастикой в когтях. За это сооружение я получил золотую медаль, мой советский коллега - тоже".По словам имперского комиссара выставки доктора Руппеля, «то, что показано на этой выставке, можно подытожить в двух словах: проекты и картины великих сооружений фюрера, которым предназначено изменить облик немецкой жизни»Но попадались и критические отзывы.Джино Северини — участник итальянского «Новеченто», хорошо знающий тоталитарную ситуацию изнутри, — вспоминал десять лет спустя: «Я полагаю, что я не единственный, кто помнит этот павильон (советский. — И.Г.), чья архитектура, за безликим модернизмом которой плохо скрывалось отсутствие у ее автора таланта и подлинного чувства современности, представляла собой низкое здание, увенчанное короткой башней, которая, в свою очередь, увенчивалась двумя скульптурами...При взгляде на целое сразу же бросалось в глаза явное стремление создать грандиозный и помпезный размер. Той же самой заунывной риторикой был отмечен и германский павильон, стоящий прямо напротив русского, и — увы! — то же самое мы находим в Италии и в тысячекратной степени в Риме: некие архитектурные пропилеи, вполне пригодные для буржуазных кладбищ».«Лучшие павильоны — Японии и маленьких стран, которые не гоняются за престижем. В противоположность им, немецкое здание с его устрашающе огромной башней из срезанных колонн является совершенным выражением фашистской брутальности. Россия представлена сходным по духу сооружением, и павильон Италии производит удивительный по сходству эффект, хотя и достигнутый современными средствами». Так писал критик из «Magazine of Art», а газета «Вашингтон пост» отмечала:«Немецкая архитектура на этой выставке ориентирована на вертикаль, но тяжела и солидна. Самым удивительным кажется здесь павильон СССР. Здание это откровенно имитирует небоскреб в миниатюре, причем его уменьшенные пропорции создают эффект какого-то слоеного торта, скованного ледяной замороженностью. На верхушке этого торта две огромные скульптуры мужчины и женщины бросают вызов миру, простирая руки с серпом навстречу завоеванию отдаленного, но абсолютно ощутимого будущего. Это далеко не лучшие образцы скульптуры на Парижской выставке. Они совершенно не соответствуют архитектуре и еще раз демонстрируют нелепость произвольного отделения архитектуры от архитектурного декора».

12 ноября 2012, 01:07

Великое противостояние на Международной выставке 1937 года

Всемирная выставка искусств и техники 1937 года (фр. Arts et Techniques dans la Vie moderne) проводилась в Париже и вошла в историю как смотр достижений человечества накануне Второй мировой войны. К её проведению было приурочено открытие Музея человека.Борьба за основные призы развернулась между СССР и Германией, имевшими крупнейшие павильоны. На выставке было ярко представлено искусство обеих стран.По Парижской выставке 1937 г. был проведен закрытый конкурс. В нем участвовали крупнейшие мастера советской архитектуры. Проект Б. Иофана был признан лучшим. В проекте мастер необычайно лаконично и впечатляюще выразил главную идею. Это был павильон-постамент, динамичные формы которого выражали нарастающее движение, подхваченное превосходной скульптурной группой юноши и девушки, стремительно поднявших символы труда — серп и молот (скульптор В. Мухина). Б. Иофан уже в эскизном проекте нарисовал именно эту скульптурную композицию. «В возникшем у меня замысле советский павильон рисовался как триумфальное здание, отображающее своей динамикой стремительный рост достижений первого в мире социалистического государства, энтузиазм и жизнерадостность нашей великой эпохи построения социализма… Эту идейную направленность архитектурного замысла надо было настолько ясно выразить, чтобы любой человек при первом взгляде на наш павильон почувствовал, что это — павильон Советского Союза… Я был убежден, что наиболее правильный путь выражения этой идейной целеустремленности заключается в смелом синтезе архитектуры и скульптуры… Скульптура мне представлялась сделанной из легкого светлого металла, как бы летящей вперед, как незабываемая Луврская Нике — крылатая победа…» — писал Иофан. В. Мухина впоследствии подтверждала, что сама идея скульптуры принадлежала архитектору. «Торжественную поступь я превратила во всесокрушающий порыв», — вспоминала Мухина впоследствии. Это действительно так. Предложенная тема была осуществлена содружеством искусств в замечательной по выразительности и эмоциональному настрою форме. Советский павильон стоял вдоль набережной Сены и против фашистского павильона, завершавшегося орлом, в лапах которого была огромная черная свастика. Павильон длиной 150 метров поднимался уступами, словно ступенями, на вершине здания находились «юноша и девушка, олицетворяющие собой хозяев советской земли — рабочий класс и колхозное крестьянство. Они высоко вздымают эмблему Страны Советов — серп и молот».Большая роль в техническом решении 80-ти тонной конструкции (по другим источникам скульптурная группа весила 50 тонн) принадлежит профессору П. Н. Львову.Уже на Всемирной выставке под личным руководством П. Н. Львова «Рабочего и колхозницу» собрали всего за 11 дней.В Париже советский павильон был облицован самаркандским мрамором, вход украшали барельефы скульптора И. М. Чайкова: гербы СССР и 11 союзных республик.Советская выставка собрала 270 наград, из них 95 – Гран-при, 70 золотых, 40 серебряных, 6 бронзовых медалей, более полусотни дипломов. Гран-при получили паровоз серии «Иосиф Сталин» и мягкий железнодорожный вагон, трактор Сталинградского завода и фильм «Чапаев», картина художника Герасимова «После дождя» и Дворец культуры им. Горького в Ленинграде, журнал «СССР на стройке» и станции метро «Сокольники» и «Кропоткинская», картина Бродского «Выступление В.И. Ленина на Путиловском заводе» и типографские работы Госзнака, и многие другие экспонаты. Созданная для выставки скульптура «Рабочий и колхозница» оценивалась французской прессой как «величайшее произведение скульптуры ХХ века». Вход в павильон украшали барельефы скульптора И. Чайкова, гербы СССР и 11 союзных республик. Советская экспозиция состояла из 5 разделов, которые раскрывали основную тему выставки. Наибольший интерес из экспонатов вызывала карта промышленности Советского Союза размером 22.5 кв.м, изготовленная из 10 тысяч самоцветов и драгоценных камней, иллюстрировавшая размещение природных богатств и достижения СССР в области промышленности. Свидетельством большого успеха советского павильона на Всемирной выставке в Париже явилось присуждение 270 наград, из которых 95 на уровне ГРАН-ПРИ.в павильоне СССР, экспонировались машины ЗИС-101 и ГАЗ-М1.Вся тематика павильона СССР отражала созидательный труд советских людей и миролюбивую внешнюю политику Советского государства. Экспозиция состояла из пяти разделов.В первом зале, посвященном Со¬ветской Конституции, посетители знакомились с государственным строем СССР. Экспозиция рассказывала о праве на труд, отдых и образование.Второй зал - науки, промышленности, народного образования, литературы и печати - отражал грандиозные масштабы социалистического строительства. Экспозиция показывала рост экономики, превращение нашей страны из аграрной в индустриальную, рассказывала о подготовке специалистов. В этом разделе демонстрировались легковые автомашины, тракторы, образцы тканей, обуви и других промышленных товаров.Размещение производительных сил страны было показано на большой карте площадью 22,5 м2. Карта была выполнена из десяти тысяч полудрагоценных камней (сейчас эту карту можно видеть в ленинградском Эрмитаже).В третьем зале, посвященном искусству, экспонировались картины, гравюры и скульптуры, а также макеты театральных постановок, произведения прикладного искусства.В кинозале на 400 мест демонстрировались художественные и документальные фильмы.О развитии всех видов транспорта и освоении Северного морского пути рассказывала экспозиция четвертого раздела.Планы реконструкции ряда крупных городов, показанные в пятом за¬ле, давали представление о советской архитектуре и градостроительстве.Главный приз советский и немецкий павильоны поделили. Кроме того, гран-при был вручен А. Шпееру за проект оформления территории съездов НСДАП. Ещё одним гран-при был отмечен советский паровоз серии ИС. Гран-при также получил проект Стоквартирного дома архитектора Андрея Крячкова.Большую серебряную медаль получила работа Евстафия Шильниковского — серия предметов, выполненных по мотивам пушкинских произведений методом чернения серебра. Бронзовую медаль получили мастера Холуйской миниатюрыПрямо напротив 160-метровый блок немецкого павильона завершался такой же устремленной ввысь башней, увенчанной орлом со свастикой — символом нацистского государства. Он был самым дорогим на выставке: более тысячи вагонов везли из Берлина в Париж 10 тысяч тонн материала, ибо павильон должен был оставаться «куском священной немецкой земли» и поэтому возведен «исключительно из германского железа и камня». Он тоже был задуман как художественный синтез, в котором скульптура составляла «интегральную часть архитектуры»Немецкий павильон, по замыслу архитектора А. Шпеера, был построен в форме римской цифры III. У подножия башни павильона были установлены скульптурные группы Й. Торака «Товарищество» и «Семья», а верх венчал герб Третьего Рейха — орёл."На выставочной территории строительные площадки советского и немецкого павильонов были расположены прямо друг против друга - продуманная шпилька французской администрации выставки. По чистому случаю, заблудившись, я попал в помещение, где увидел сохраняющихся в тайне проект советского павильона. С высокого цоколя прямо на немецкий павильон триумфально надвигалась десятиметровая скульптурная группа. Я быстро сделал новый набросок нашего павильона в виде массивнейшего куба, расчлененного на тяжелые прямоугольные колонны, о которые, казалось, должен был разбиться вражеский порыв, а с карниза моей башни на русскую пару сверху вниз взирал орел со свастикой в когтях. За это сооружение я получил золотую медаль, мой советский коллега - тоже".По словам имперского комиссара выставки доктора Руппеля, «то, что показано на этой выставке, можно подытожить в двух словах: проекты и картины великих сооружений фюрера, которым предназначено изменить облик немецкой жизни»Но попадались и критические отзывы.Джино Северини — участник итальянского «Новеченто», хорошо знающий тоталитарную ситуацию изнутри, — вспоминал десять лет спустя: «Я полагаю, что я не единственный, кто помнит этот павильон (советский. — И.Г.), чья архитектура, за безликим модернизмом которой плохо скрывалось отсутствие у ее автора таланта и подлинного чувства современности, представляла собой низкое здание, увенчанное короткой башней, которая, в свою очередь, увенчивалась двумя скульптурами... При взгляде на целое сразу же бросалось в глаза явное стремление создать грандиозный и помпезный размер. Той же самой заунывной риторикой был отмечен и германский павильон, стоящий прямо напротив русского, и — увы! — то же самое мы находим в Италии и в тысячекратной степени в Риме: некие архитектурные пропилеи, вполне пригодные для буржуазных кладбищ».«Лучшие павильоны — Японии и маленьких стран, которые не гоняются за престижем. В противоположность им, немецкое здание с его устрашающе огромной башней из срезанных колонн является совершенным выражением фашистской брутальности. Россия представлена сходным по духу сооружением, и павильон Италии производит удивительный по сходству эффект, хотя и достигнутый современными средствами». Так писал критик из «Magazine of Art», а газета «Вашингтон пост» отмечала:«Немецкая архитектура на этой выставке ориентирована на вертикаль, но тяжела и солидна. Самым удивительным кажется здесь павильон СССР. Здание это откровенно имитирует небоскреб в миниатюре, причем его уменьшенные пропорции создают эффект какого-то слоеного торта, скованного ледяной замороженностью. На верхушке этого торта две огромные скульптуры мужчины и женщины бросают вызов миру, простирая руки с серпом навстречу завоеванию отдаленного, но абсолютно ощутимого будущего. Это далеко не лучшие образцы скульптуры на Парижской выставке. Они совершенно не соответствуют архитектуре и еще раз демонстрируют нелепость произвольного отделения архитектуры от архитектурного декора».

11 сентября 2012, 16:26

"Московская Биржа" прекратит торги акциями "Русских самоцветов", "Машиностроительного завода", СУМЗ

С 17 сентября 2012 года ЗАО "ФБ ММВБ" приостановит, а с 18 сентября прекратит торги акциями ОАО "Среднеуральский медеплавильный завод", ОАО "Русские самоцветы", ОАО "Машиностроительный завод" и ОАО "Ковровский механический завод" на основании поступивших от них заявлений, говорится в сообщении биржи. Акции названных обществ имеют следующие параметры: 1.1. Акции обыкновенные ОАО "Среднеуральский медеплавильный завод": государственный регистрационный номер - 1-01-00153-A от 06.05.2008; ISIN код - RU0009831275; торговый код - SUMZ. 1.2. Акции обыкновенные ОАО "Русские самоцветы": государственный регистрационный номер - 1-02-00345-D от 20.12.2000; ISIN код - RU0009100689; торговый код - RSAM. 1.3. Акции обыкновенные ОАО "Машиностроительный завод": государственный регистрационный номер - 1-02-03376-A от 19.04.2005; ISIN код - RU000A0B8366; торговый код - MASZ.

02 сентября 2012, 23:08

Обзор новых производств августа

Август считается временем спада деловой активности,но, тем не менее, за прошедший месяц открыто более 30 новых производств. Для сравнения, в августе 2011 года открылось 26 новых производств.  Среди наиболее крупных и значимых предприятий можно отметить завод по изготовлению нефтепромыслового оборудования и инструмента, открытый в г. Курган, запуск первых цехов нового лесоперерабатывающего комплекса в Республики Коми, открытие нового производственного карьера в Республики Карелия. В Кемеровской области завершено строительство горно-перерабатывающего комплекса, в Туве открыта новая золотоизвлекательная фабрика. В Санкт-Петербурге открыт новый производственный комплекс старейшей ювелирной компании города "Русские Самоцветы". В Краснодарском крае состоялся тестовый запуск крупного завода по переработке овощей и фруктов.   1 августа

24 августа 2012, 17:42

"Русские самоцветы" открыли производственный комплекс стоимостью 150 млн руб

ОАО "Русские самоцветы" 23 августа 2012г. официально открыло новый производственный комплекс стоимостью 150 млн руб. Как сообщил журналистам генеральный директор компании Сергей Докучаев, на площади порядка 10 тыс. кв. м сконцентрировались цеха и департаменты, которые ранее размещались в трех разных корпусах. В частности, в новом производственном комплексе разместилась запущенная весной производственная линия по выпуску обручальных колец, инвестиции в которую составили около 40 млн руб. Мощность данной автоматизированной линии составляет до 100 кг ювелирных изделий в месяц. В настоящий момент производство находится в процессе отладки и разработки ассортимента. К концу 2012г. планируется выпускать порядка 30 кг обручальных колец в месяц, включая изделия с бриллиантами и другими драгоценными камнями.Добавим, что, по словам С.Докучаева, "Русские самоцветы" планируют по итогам 2012г. сохранить выпуск ювелирных изделий на уровне 2011г. - на сумму порядка 1 млрд руб. ОАО "Русские самоцветы" (Петербург) образовано в 1912г., акционировано в 1993г. Компания занимается производством ювелирных изделий, имеет сеть фирменных магазинов в Санкт-Петербурге и Москве. Более 70% акций зарегистрированы на номинального держателя ООО "ИК "Велес-Капитал". Чистая прибыль компании по РСБУ за 2011г. выросла на 26,4% к аналогичному периоду 2010г. и составила 15 млн 575 тыс....

Выбор редакции
23 августа 2012, 14:50

"Русские самоцветы" реконструировали производство

"Русские самоцветы" реконструировали производство

Выбор редакции
10 августа 2012, 00:02

Русские самоцветы

На Руси этот промысел стал известен с XI-XII века, а расцвет художественной обработки камня пришелся на XVIII век во времена строительства города Петербурга. Материалы для главной стройки империи добывались в Алтайском крае и на Урале, где в дальнейшем и открыли фабрики по добыче и обработке различных пород камня.«Царица ваз» Ревневская яшма. Работа XIX в.Камень обладает высокой прочностью, но при шлифовке и полировке он имеет свойство менять свой цвет и природный рисунок. Мастерство каменотеса заключается в том, чтобы правильно подобрать камень по рисунку. Изделия из камня могут использоваться, как в строительстве, так и в декоративно-прикладном творчестве. Уникальное мастерство резчиков можно видеть в оформлении Дмитриевского собора г. Владимира, стены которого покрыты рельефными изображениями цветов, птиц, львов, грифонов.На Петергофской гранильной фабрике, созданной в XVIII веке, которая и по сей день занимается художественной обработкой металла, изготавливают декоративные изделия, детали внутреннего убранства помещений, а так же мелкие ювелирные изделия. В основном в промысле используются малахит, лазурит, яшму, порфир и другие породы камня.Сегодня на территории России работают несколько фабрик по художественной обработке камня: Екатеринбургский завод «Русские Самоцветы», Колыванский камнерезный завод имени И.И. Ползунова в поселке Колывань Курьинского района Алтайского края и Петергофская ювелирная фабрика.Украшения из малахитаИзделия из яшмыКолонны иконостаса Исаакиевского Собора из лазуритаДмитриевский Собор. Рельефы,украшающие стены храма. Ваза. МалахитИсточник: cyrillicworld, Живой Журнал

04 июля 2012, 09:20

Музейный рай в Лозанне и бегство российского капитала

Каждый житель Лозанны знает, что такое "Дворец Рюмина". Расположенный на одной из центральных площадей города, он является одним из красивейших зданий Лозанны и заодно служит излюбленным местом встреч. Помимо этого в нем находятся зоологический, палеонтологический, археологический, геологический и нумизматический музеи - настоящий рай для любителей застывшего времени.Название дворца неспроста ласкает русское ухо: в 19 веке в Лозанну перебрались рязанские купцы Рюмины, отпустив на волю всех крепостных и взяв с собой все свои сбережения. А через некоторое время не имевший детей наследник этого состояния Gabriel de Rumine Гавриил Рюмин завещал все, что имел, своей второй родине с наказом построить общественно-полезное здание. Здание построили в 1906 году, и там долгое время находился университет Лозанны и библиотека. Университет потом переехал, но зато добавились музеи да картинная галерея. Отличное место для того, чтобы посетить в жаркий солнечный день.Это площадь Riponne, одна из центральных в Лозанне. На ней каждую субботу бывает рынок, куда селяне привозят продукты потрясающей свежести. А на краю площади стоит "Дворец Рюмина", который знает каждый горожанин. Наверху, под самой крышей, надпись: "Университет. Музей. Библиотека".(фото с skyscrapercity.com)У входа - табличка с благодарственными словами. Gabriel - перевод на французский русского имени Гавриил.Внутри здание, действительно, выглядит как дворец, и навевает приятные ассоциации с классическими музеями Москвы и Петербурга.Начнем экскурсию с самого верхнего этажа, где находится музей зоологии. Экспонаты - как живые.Коллекция птиц поражает. Их тут сотни.Но фотографировать сложно - витрины старые, стекла кривые. Атмосфера старины передается отлично, а вот на фотографии видишь себя, а не предмет интереса. Даже с поляризационным фильтром.Это черный дрозд - очень опасная птица, которая каждый день будит меня в пять утра своей песней. В России они почеме-то боятся людей и живут только в дикой природе, а вот в Европе ассимилировались и мешают народу спать.Секция "Ужасы нашего городка"Ушастая лисица фенек, с которой дружил Маленький Принц.Одно из самых больших чучел белой акулы в Европе, почти шесть метров.И глубоководные страсти.Следующий зал - не для слабонервных, ибо посвящен анатомии и антропологии.Слева человек, справа горилла. Еще правее - шимпанзе. Очень наглядно.Котэ в разрезе.И еще много всяких колб с мозгами, органами, животными и прочими не самыми приятными вещами. Но не буду более травмировать читателей и лучше пойду в другой зал. Эта композиция на фоне огнетушителя навеяла воспоминания о зоологическом музее МГУ на Никитской в Москве.Спускаемся на этаж ниже - тут секция палеонтологии. Витрины с экспонатами бесконечны.Стандартные черепа сапиенсов и питекантропов. Homo Sapiens - справа вверху.Напротив секция геологии. Множество всяческих самоцветов и даже метеорит, за который можно подержаться.Делаем передышку в холле. В самом центре ниша с бюстом Рюмина.Фамильный герб. Странно, что Рюмины, вроде бы, из Рязани, а по центру герб Ярославля - медведь с топором.Специально для франкофонов.Следующая секция - нумизматика. Тут я завис очень надолго, ибо мелких деталей - тьма.Вот, например, сцена из времен инквизиции. Если помните, таких очень много в Шильонском замке.Гениальная визуализация того, что можно купить за монеты разного номинала.Женский головной убор из Средней Азии. Если присмотреться, то слева внизу висит двуглавый орел - это царские две копейки. С правой стороны тоже.Греческая драхма. Очень актуально на фоне кризиса Еврозоны. Сова - символ Афин, точно такую же можно увидеть и на современных евро, которые ходят в Греции.Наконец, временная выставка, посвященная наполеоновской эпохе.Медаль "за взятие Москвы", на которой над кремлем развевается французский флаг.Но продолжалось это недолго - вот уже бегство наполеоновской армии из России и российская монета - полтинаПобедители - Александр 1 и Фридрих Вильгельм III, король Пруссии и по совместительству дед Александра II.И еще одна медаль в честь герцога Александра Фридриха Карла Виртембергского, героя войны 1812 года, который командовал левым крылом русской армии после гибели генерала Багратиона на Бородине.От обилия экспонатов голова уже идет кругом, но надо зайти еще в историко-археологический музей. Там я окончательно потерялся, потому что такого количества макетов и миниатюр я пока еще нигде не видел. Вот, например, обряд погребения.Рядом - темная комната с очень натуральной восковой фигурой, поясняющей, что за человек лежит на тележке.Прямо под ногами - воссоздание раскопок древних захоронений.Древний воин.Отличная картинка. Видимо, сбор археологического материала.Поселения древних людей недалеко от Лозанны.Детали шикарныОдна из древнейших стоянок человека в регионе.Рядом - еще одна "темная комната", воссоздающая антураж пещеры. На входе датчики движения, которые включают страшные звуки животных.И чучело фигура археолога под ногами.Все-таки поражает, насколько в Европе продвинутые музеи. С одной стороны, очень бережно сохранен дух старины и даже академичности. С другой, используются все возможные способы донести информацию - звук, цвет, макеты, проекторы, диорамы... Если бы я был ребенком, то просил бы родителей ходить сюда чуть ли не каждые выходные. Хотя в этот раз, действительно, очень устал от избытка экспонатов и информации.Но зато когда дойдешь до конца, то, воистину, детская радость.Завтра забираю новорожденную домой. Видимо, сон из моей жизни теперь уйдет окончательно.